OSSA DURE

OSSA DURE

Panoramica Progetto:

Ossa Dure è una serie di visual realizzati per la copertina e l’identità grafica di un vinile. L’elemento centrale è una palla chiodata, simbolo visivo che traduce in immagine lo scenario sonoro di riferimento: un mondo underground, crudo e sperimentale. Il progetto si concentra sulla fusione tra estetica visiva e linguaggio musicale, con l’obiettivo di trasmettere l’energia e la radicalità del suono.

Obiettivo:

L’obiettivo era creare un immaginario visivo capace di incarnare la natura aspra e abrasiva della musica, con una forte componente simbolica e iconica. La palla chiodata diventa metafora di urto, resistenza e impatto sonoro, rendendo immediatamente riconoscibile l’identità del vinile.

Sfida:

  1. Ricerca & Analisi: esplorazione di immaginari visivi legati alla musica industrial, noise e underground.

  2. Definizione del Concept: scelta della palla chiodata come simbolo di energia, conflitto e potenza sonora.

  3. Visual Design: creazione di composizioni grafiche che enfatizzano contrasti forti, texture materiche e un’estetica spigolosa.

  4. Applicazione su Vinile: declinazione dell’immagine sulla copertina e sugli elementi correlati, per rafforzarne l’identità.

  5. Rifinitura: ottimizzazione della resa visiva per ottenere un impatto forte e immediato.

Processo:

  1. Traduzione sonora in immagine: rappresentare un’estetica musicale sperimentale e underground attraverso un linguaggio visivo diretto.

  2. Iconicità: creare un simbolo semplice ma potente, capace di essere immediatamente associato al progetto.

  3. Coerenza visiva: sviluppare un sistema grafico che mantenesse forza espressiva e unità stilistica.

Risultati:

Il progetto Ossa Dure restituisce un’estetica visiva dura, ruvida e iconica, perfettamente coerente con il mondo sonoro che rappresenta. La palla chiodata diventa il fulcro del design, un simbolo capace di riassumere in un’unica immagine il carattere underground e sperimentale del vinile.

Risultati Chiave:

  1. Impatto visivo: creazione di un’immagine forte e memorabile, che funge da icona del progetto musicale.

  2. Traduzione estetica del suono: resa grafica capace di trasmettere energia, durezza e sperimentazione sonora.

  3. Identità coerente: sviluppo di un visual che diventa parte integrante dell’esperienza del vinile.

Collaborators & partners

Collaborators & partners

Collaborators & partners

Un progetto di Filippo Bruno

Un progetto di Filippo Bruno

Un progetto di Filippo Bruno

Un lavoro realizzato da Filippo in autonomia, prima del suo ingresso in Pegalys, che testimonia il suo talento e la sua professionalità.

Un lavoro realizzato da Filippo in autonomia, prima del suo ingresso in Pegalys, che testimonia il suo talento e la sua professionalità.

user image

Filippo Bruno

Filippo Bruno

Filippo Bruno

Graphic Designer

Per questo progetto, la sfida è stata tradurre un immaginario sonoro in immagine. Con una forte carica simbolica, Filippo ha creato un visual ruvido e potente: la palla chiodata diventa il manifesto visivo di un suono underground, sperimentale e abrasivo.

Per questo progetto, la sfida è stata tradurre un immaginario sonoro in immagine. Con una forte carica simbolica, Filippo ha creato un visual ruvido e potente: la palla chiodata diventa il manifesto visivo di un suono underground, sperimentale e abrasivo.

Per questo progetto, la sfida è stata tradurre un immaginario sonoro in immagine. Con una forte carica simbolica, Filippo ha creato un visual ruvido e potente: la palla chiodata diventa il manifesto visivo di un suono underground, sperimentale e abrasivo.

© 2025 Pegalys. All Right Reserved